传统元素一直是平面艺术设计领域广泛运用的重要元素 。我国当代的电影海报设计也积极的运用了这一元素，使我国电影的民族性得到了深刻的体现 。带有民族色彩的海报设计 ， 无论从内容还是形式，都具有浓重的民族风格 。但是这种民族性往往会受到文化背景与美学观念差异的影响，也会受到设计师成长环境与电影主题的限制 。所以在电影海报设计中，民族性的表现手法也各有不同 。设计家们会不拘一格的在设计上运用各种民族艺术表现形式 ， 比如国画、装饰、剪纸等 。这些设计手法都会使我国的电影海报与外国的电影海报呈现明显的区别 。
我国的电影海报设计具有取材多样、形式丰富的风格特征 。在题材方面可以结合电影主题 ， 选择具有传统文化特点或民族特征的自然景物、真实人物或者意象手法等 。无论选择怎样的设计风格，都与设计者创作思想和民族习惯有着紧切的联系 。都是设计者民族情绪的根本体现 。比如电影《花样年华》的海报中，将中国的传统民族服饰——旗袍进行突出展示，使东方女人的独特韵味在旗袍的烘托下，精美至极 。再比如电影《凌凌发》的海报设计，使用了木刻版画这种传统的艺术，不仅增加了影片的艺术效果，也提高了感染力 。
注重色彩的表达
当代中国电影海报设计更加注重对色彩的完整性运用，使色彩成为富有意味的独立设计元素，也使电影海报更具表现力和艺术张力 。在电影海报设计时，设计者通常会注重对审美与创意的表达，画面的主色调会与电影的主题风格形成一个整体 。比如运用明快的暖色调来体现轻松愉快的电影主题；运用深沉的冷色调来诠释影片的沉重感；运用一些明亮的颜色来阐释以爱情为主题的电影等 。在张艺谋的电影《大红灯笼高高挂》中，海报的主色调便以大红为主，但是在华丽柔美的色彩下，却呈现出一种暗淡的色调，从而透出一种淡淡的哀伤 。海报中女主人公身穿红色的旗袍，却是满面的倦容，目光中充满哀怨 。身旁的大红灯笼发出迷离萧瑟的光晕，其中的每一个细节都与电影所要表达的主题紧紧相扣，使我们一看到海报更会产生一种沉思的情绪 。
中国电影海报的设计趋向
1.强烈的时代特征
电影以记录历史、再现生活以及表达思想为主要目的，因此电影必须具有鲜明的时代特征 。电影海报也是如此 。不管电影的主题是什么，都应该在海报中体现出时代的影子 。我国电影行业虽然已经进入到了繁盛阶段，但相对国外一些高制作、高水平的影片 ， 还存在一定的距离 。电影海报的设计也应该意识到这一点，时刻保持清醒的头脑，时刻保持敏锐的观察力 ， 无论在表现手法还是在制作技巧上，都应该与时代挂钩，以当代人的审美倾向为依据 ， 充分的表现出当代文化、风尚、社会风貌等特征 。
【国内近代影视海报设计的特性分析】
2.深厚的中国文化底蕴
我国的传统文化从来都是艺术表现的一大主题，在电影海报设计方面，同样也应该体现出我们深厚的传统文化底蕴 。汉字、民族图形纹样、传统色彩等，是现代平面设计的重要运用元素 ， 也应该是电影海报设计的重要表现手法 。在运用这些元素的同时 ， 也需要考虑到电影本身所要传达的信息和思想，以电影的精神和感悟为依据，将两者进行完美的融合，既不显突兀，又明朗明晰，使中国电影海报由内及外的散发着浓厚的中国文化底蕴 。这才是当代电影海报设计内外兼修的根本 。
3.开放的国际视角
电影和电影海报都属于舶来品 ， 所以在电影发展史上，人们的思想始终是开放与包容的 。从不同时期的电影海报中我们可以看到，中国电影海报的发展深受国外电影海报的影响，无论是创作手法还是风格特征，都能找到一些先进电影海报的影子 。中国电影海报应该以开阔的视角来接纳世界，但也应该采取合理性的融合态度 ， 不能全部吸收，也不能全盘否定，在这一问题上，就应该让我们的设计者自己去衡定，自己去取舍，在开放的基础上始终保持自己独特的艺术鉴赏力与创造力 。
结论
中国当代电影海报设计正在进入空前繁盛的时期，行业的竞争力越来越激烈，竞争对手也越来越强 。在这种环境下，设计者们必须突破自我，兼容并蓄 ， 形成自己独特的设计风格 ， 才能将中国电影海报设计推向更高的艺术层次 。
