关于京剧脸谱的知识,关于京剧脸谱的知识( 四 )


京剧脸谱是一种写意和夸张的艺术 , 常以蝙蝠、燕翼、蝶翅等为图案勾眉眼面颊,结合夸张的鼻窝、嘴窝来刻画面部的表情 。开朗乐观的脸谱总是舒眉展眼 , 悲伤或暴戾的脸谱多是曲眉合目 。勾画时以“鱼尾纹”的高低曲直来反映年龄,用“法令纹”的上下开合来表现气质,用“印堂纹”的不同图案象征人物性格 。
京剧的前身是徽班 。清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班进京后大量吸收当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就,同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响,经过五、六十年的融汇,衍变成为京剧…
古徽州的戏曲活动比较早 , 明代中期已呈势头 。歙人,嘉靖年间官至兵部侍郎的汪道昆,就是一位杰出的剧作家 。他虽身任武职,也作文,也写诗,尤擅长杂剧,著有《高唐梦》、《五湖游》、《洛水悲》等历史剧,在徽州一带上演盛行 。进入清代 , 徽州的戏曲活动更是方兴未艾 , 其主要是与徽州的“处者以学,行者以商”,“商而兼出”,合商业资本和豪绅巨族于一身的思想有关 , 在发展徽商经济的同时,促进了戏曲文化的大发展,寓教于乐之中 。
徽剧的形成,是在徽腔与青阳腔结合的基础上 , 同乱弹、吹腔交流融合,并受昆腔的一定影响,才有了徽班与徽帮 。当时著名的有庆升、彩庆、同庆、阳春等四个班社 。清乾隆55年(公元1790年)四大徽班相继进京演出,轰动京师 。后又于嘉庆、道光年间 , 同来自湖北的汉调艺人合作,相互影响 , 接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,吸收了一些民间曲调,逐渐形成相当完整的艺术风格和表演体系 , 演变为京剧 。
中国京剧是中国的"国粹",已有200年历史 。京剧之名始见于清光绪二年(1876)的《申报》 ,  历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓,清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇,衍变成为京剧,是中国最大戏曲剧种 。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠 。京剧是综合性表演艺术 。集唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事,刻划人物,表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"思想感情 。角色可分为:生(男人)、旦(女人)、净(男人)、丑(男、女人皆有)四大行当 。人物有忠奸之分,美丑之分、善恶之分 。各个形象鲜明、栩栩如生 。
四大名旦 :梅兰芳 程砚秋 荀慧生 尚小云
京剧脸谱的起源:
中国传统戏曲的脸谱,是演员面部化妆的一种程式 。一般应用于净、丑两个行当 , 其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩 , 借以突出人物的性格特征 , 具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能,使观众能目视外表,窥其心胸 。因而,脸谱被誉为角色“心灵的画面” 。
脸谱的演变和发展,不是某个人凭空臆造的产物,而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中,对生活现象的观察、体验、综合,以及对剧中角色的不断分析、判断,作出评价,才逐步形成了一整套完整的艺术手法 。
据史料记载,脸谱系由唐代乐舞大面(传统戏曲角色行当之一,是京剧和某些地方戏中净的别称)所戴面具和参军戏副净(参军戏,唐宋时流行的一种表演形式,主要由参军、苍鹘两个角色作滑稽的对话和动作,以引人发笑,有时用以讽刺朝政或社会现象 。参军戏中的副净 , 等于现在京剧中的“架子花脸”,一般都表演性格粗豪莽撞的人物,如《三国演义》戏里的张飞)的涂面逐渐演变而来 。

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