不请自来，说到摄影构图，那么首先要明白什么是构图 。在这里我通过另外一个类似行业来做说明 ， 那就是设计 。
在设计界构图是一项基础的能力 ， 为什么这么说呢？首先从画面来说，和绘画一样，其内容是从无到有的 。其次，内容的排布组合方式是完全依靠设计师自身的能力而定的 。例如 ， 这幅立体装饰画，画面中的元素有边框，背景底纹 ， 茶壶，茶杯，在设计师看来，那么要怎么来安排这些元素来构成整体的审美表现，对于摄影，也就是我们调整构图的方法了！
相同的基础概念，说明了设计与摄影的共同性，那么摄影实际过程中的特殊性也是有的 。例如摆拍与风景摄影的区别就很大 。摆拍不管是景物还是人物 ， 室内还是室外，都具有很大的可移动和塑造性 。那么通过移动对象则可以获得想要的构图画面 。
对于构图形状 ， 实际上是对画面的精简提炼，将构图方式归纳为形状，如三角 ， 圆形，直线，点等 。
改变画面“形状”就是改变画面的构图，以自身经验浅谈，
第一 突出主体，在明确了拍摄主体对象后，你需要做的就是尽量减少干扰物 ， 不管是通过拉近焦距，放大主体，还是前期拍摄好 ， 后期裁剪画面的方式都可以获得较好的形状调整机会 。
第二，找到独特的角度，不同的角度将会获得不同的画面 。一个独特的视角更好的突出拍摄对象的特征，而角度的变化更会给构图带来新鲜的观感 。同时产生新的画面形状构成 。
第三 ， 添加元素，打破原有画面构图，重新建筑新的画面，构建新的形状 。
当然还有很多其它方式，毕竟摄影本身就是一种观察与记录的方式，不同的眼睛就会有不同的角度，不同的角度自然产生不同的画面结构！所以 ， 改变看待拍摄对象的眼光，看待事物的纯粹性，突破固有思维的局限性才会让自己有更多的创造性！
其实就是构图的技术问题 。我们都知道，一幅好的摄影作品，在构图上，除了线条以外，形状占了很大比重 。
摄影爱好者在拍某一方面的题材前，要做足功课，他要在心里要有个构图设想，就是说想通过这幅作品给大家展现什么、想突出什么，单一的主题可能太单调，这个时候就需要一些参考背景突出主题的高大上 。在构图上，相比线条，摄影师更喜欢加入一些形状来衬托主题 。
回到这个题目，我们解释一下“形状”的概念 。所谓形状指的是被摄体的外部轮廓特征，是与环境相对的影调或色调区的外部形态 。简单说就是我们看到的物体轮廓，比如圆的、方的、尖的等 。加入一些形状，会使主题更加清晰、鲜明 。形状的搭配要把握以下几点：
1.有变化，但不混乱 。好的作品是让人第一眼能看懂你拍的是什么，能欣赏抽象画的都是大咖级别的，普通大众是看不明白的，简单+变化=简约 。照片里东西太多，只会让人没有看下去的欲望 。所以 ， 一个主题搭配一个形状 。
2.一个中心不动摇 。拍照和讲故事、写文章是一样的，必须有一个中心 。再好的形状 ， 它也是配角，要保证你的主题站在C位 。
【摄影构图中画面对比关系处理技巧】
3.形状搭配要有趣 。有趣才能吸引人，才能抓住大家的眼球 。所谓好奇害死猫就是这个道理 。
