荐设|梁曦文:设计没有灵感咋办?用30年总结的设计思维提升10倍创作力( 四 )


让渡一部分体块的规正布局 , 留给阳光和园林自动填补 。 内置玻璃体块收入园林景观 , 室内外借景扩容可观可停驻 。 双动线引导观者行为模式和触发双重体验 , 同时避免折返或对洽谈区造成干扰分散 。
另一路提供直接的洽谈路线 , 向上涌动的室内水幕背景墙和微澜的室外水光呼应 。 活水映入通透的墙 , 放大水体光影细节 。
考量光与水的力量 , 向人造园林“借景” , 也向自然之物“借力” 。 只一眼波光律动流转 , 此处便与都市喧嚣隔绝 。
白色和自然绿是洽谈区的主调 , 空间向自然借来的材料 , 温润清新 。 运用原木体现自然肌理 , 这是用时间“打磨”出不同天然的层次 , 形成物与物之间的对话 。
天然材质在空间中的应用 , 传达一种自然有机高品质的体验感 , 渗透出宁静意境 。 内外之间 , 是霁后的风清天明 , 也是“雨后复斜阳 , 关山阵阵苍”那一口大地的深呼吸 。
体验是一种瞬间的幻象 , 是对过去曾经实现的东西的注意 , 也是对现在的感受 。 保利上宸销售中心的设计透景藏有纯粹美与宅神的叙事 , 自然与艺术融入空间 , 激发惊喜和共鸣 。上下滑动查看完整作品内容
郑州·保利天汇
遇见光 , 才知道建筑有多美
硬装设计:JLa设计集团
软装设计:LSDInterior Design
项目类型:展厅
项目面积:874.8㎡
项目位址:中国·郑州
莫兰迪将瓶子作为一种纯粹的“物”而审视 , 正是基于这个所能用眼观、用手触的世界 , 是一个形式的世界 。 要用词语去表达支撑着这个世界的那些感觉和图象是极其困难 , 甚至不可能的 。 归根到底它们是感觉 , 是与日常事物没有关联的感觉 。 或者可以说 , 是由形式、色彩、空间和光线来宅确地决定的感觉 。
这正是梁曦文老师在郑州保利天汇项目中意图表达的 , 一个由“物的纯粹性”构筑的空间 , 设计透过光线、色彩、材质的形式变化 , 来回应设计师所认知的这个世界 , 回应人们内心的那片空旷与安宁 。
遇见光 , 才懂得建筑的伟大
光能凭空造型 , 勾勒出物体的轮廓;也能打破造型 , 分割僵硬沉重的空间 。 从路易斯.康到安藤忠雄 , 从万神庙到光之教堂 , 设计师们对于光的追求从未停止过脚步 。
天窗中撒下的每一道光 , 在不同立面的墙体上产生了带有一种夸张戏剧感的阴影状态 , 人们仿佛走进了剧场舞台的中央 。
△艺术家李丹妮的作品 |《凝》
天窗下方 , 选用了艺术家李丹妮的作品——《凝》 , 用艺术形态定格自然界雨滴下落的美好瞬间 , 下落的雨滴与金属镜面互相映射 , 影影绰绰 。 一抹蓝绿色 , 缓和了以浅淡的灰白为主调的空间环境 , 与顶面天窗交错互构 , 诠释了场景化空间应有的现代感与艺术效果 。
随着时间的流逝 , 光从墙体流淌到底部的曲面艺术装置上 , 影子也在墙上、地上缓慢移动时 , 却产生一种缠绵的诗意 。
设计以现代的设计手法将水与灯光结合 , 以流畅的交互动效加深体验 , 配合空间几何语言的简洁性 , 在玩味“光”与“水”互动关系的同时 , 成就了空间的当代艺术性 。
品牌展示区 , 结合反射镜面装置的魔幻效果 , 让人们置身于犹如虚拟的3D梦幻场景之中 。 光并没有停止动作 , 在沙盘区天花与洽谈区向外一侧同时开窗 , 使光得以从不同角度进入空间 。模糊边界 , 自然入侵空间
这是一个相对自由的空间 , 向外的整面开窗 , 构造出“L形”超大临景面 , 将室内与外部的自然环境毫无保留地衔接在一起 。 自然生长、流动 , 并与人产生关联 , 成为了我们在这一空间考量的核心 。

经验总结扩展阅读