描绘山水风光的诗 山水风光的诗句古诗四年级( 三 )


白水明田外,碧峰出山后 。农月无闲人,倾家事南亩 。
——《新晴野望》一场春雨,洗涤尘垢,景象一新 。农事正忙,人和景物都沐浴在清新的空气中 。
“白水”二句把近景和远景组成有层次的画面,水色明亮,峰峦碧翠,光和色的对比十分和谐 。表面上,我们看不出这首诗的禅意 。
实际上,那场春雨多象是佛家净瓶倾下的圣水,把万物洗涤得明净空灵 。只不过万物把禅境和诗境融会得太妙了,他并没有让禅理压倒诗趣 。
当然,我们关注的是那种对农家生活的赞美之意,欣赏的是山水美的灵光,而不必孜孜求其禅理 。王维是一位诗歌、音乐、绘画、书法兼长的多才多艺的文化巨人 。
宋代大文豪苏东坡说:“味摩诘(王维)之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗 。”(《书摩诘蓝田烟雨图》)其言精辟,切中肯綮 。
王维是唐代一位有成就的山水画家 。他用萧疏清淡的水墨笔法作画,创水墨山水,自成一家,被后人称作山水画南宗的开山祖 。
他的绘画强调写意,追求神似,表达主观情致,故“画物多不问四时,如画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景”,“难可以形器求也 。”(沈括《梦溪笔淡》引张彦远语)所以,王维又被称为中国文人写意画之祖 。
绘画能得神似,也就有了诗的情韵和意趣,即画中有诗 。用这种绘画思想去凝视自然山水,发为咏叹,造境入诗,必然诗中有画的神韵 。
王维在绘画、音乐、书法方面所具有的深厚艺术素养,使他在诗歌创作时,比一般诗人更能精确地、细致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音响以及大自然的千变万化,并将之诉诸笔端 。也更会用辞设色,注意诗歌音调的和谐 。
诗中有画的意境,诗中有音乐的流畅,诗中有书法的变化 。这样就无形中形成了他独有的“诗中有画”和“百啭流莺,宫商迭奏”的诗歌艺术风格 。
我们在欣赏他的山水诗时,应紧紧把握这个特色 。王维善于概括地抒写雄奇壮 。
4.[关于山水风光的古诗及简要介绍作者朝代]
、《登高》[唐]杜甫风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回.无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来.万里悲秋常作客,百年多病独登台.艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯介绍这首诗作于唐代宗大历二年()秋,诗人在夔州,逢重阳节,登高临眺,萧瑟的秋景激起了身世飘零的感慨.前四句写景,后四句抒情,但其实情景是融于一体的.首句如高天之狂飙,深谷之哀猿,惊心动魄,使全诗笼罩在悲凉的氛围之中.次句却平缓而出,让人感到一种宁静的凄凉、空旷的惆怅、孤独的忧伤.这一片空阔冷寂的天地,逼出了三四句的万象纷繁和百感交集."无边"的丰富纷繁,"不尽"的悠远深长,"落木萧萧"之衰飒无情,"滚滚长江"之汹涌无穷,这一"下"一"来",写出了宇宙时间之永恒、空间之无限,也写出了人类在自然规律面前永远的惊叹、震憾和领悟.无边落木萧萧下,固然使人类深感在自然面前的渺小和无奈,但不尽长江滚滚来,又往往激起人生命的激情,向人类示范着一种永不停歇的进取精神.正因如此,这首充满悲凉感的诗篇才使人品味出一种悲壮感,看到一种壮心不已的意境.如此一来,以下四句也就都有了同样的审美精神:万里悲秋常作客,是悲凉的进取;百年多病独登台,是不幸者对命运的不屈不挠的抗争;艰难困苦,穷愁潦倒,玉汝于成.诗人生命旅途上的坎坷不幸、凄凉悲伤是重重叠叠,无以复加的,然而他不屈不挠的进取也是可歌可泣的.沉郁顿挫的生命固然是沉重感伤的,但也是丰富、深沉、有力度的.此诗四联皆为工对,且首联两句又句中自对.这种写法历来受到评家注意.《诗薮》云:"杜'风急天高'一章五十六字,如海底珊瑚,瘦劲难名,沉深莫测,而精光万丈,力量万钧.通章章法、句法、字法,前无昔人,后无来学.微有说者,是杜诗,非唐诗耳.然此诗自当为古今七言律第一,不必为唐人七言律第一也."《杜诗镜铨》:"高浑一气,古今独步,当为杜集七言律诗第一." 。

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