分镜头台本的具体要求 分镜头台本是什么

随着经济的快速发展,动画成为世界文化的传播媒介之一 。而对于体现动画角色个性的动画配音语言则更应得到人们的关注 。下面是动画后期制作技巧,一起来了解下吧:
一、分镜头的策划
分镜头台本是导演把一个故事的画面表现落实到以镜头为单位的具体画面的过程,可谓是一部片子中的一位导航者 。作为导演要把心中的想法和自己所要追求的片子的艺术风格很好的传达给创作团队的每个人,以便实现集体劳动中的思想统一 。分镜正是最直观最有效的方法.导演的职责最主要的表现在对片子的整体掌控,在创作过程中甚至可以没有很好的编剧但分镜却是缺一不可 。在创作中,这一部分的掌控能力却有着很大的难度 。在分镜中除了要把握整体风格外还要体现出应有的专业性,在部分的镜头上可以采用对经典影视、动画作品进行模仿与研究 。因此,要达到动画片最后效果的满意,必须对每个镜头都有明确的表现,使主创的个人主观思想融人其中 。
【分镜头台本的具体要求 分镜头台本是什么】二、后期制作流程
(一)人物动作摆动处理
富有特征性的动作,以表现人物的性格、品质、身份、地位、处境、状态,才能让人印象深刻 。
动画是“动”的艺术,动画角色的运动又是其表现的重点 。动作是刻画人物的重要方法之一 。人物的每一行动都是受其思想、性格制约的,《向前冲》的人物性格设定的是一个无所畏惧,勇往直前,积极乐观的人物形象 。人物的风格也是趋于可爱的,有时候会略带一些滑稽 。所以在动作的摆动时,也尽量夸大其幅度,赋予夸张的效果 。
同时通过动作也能体现主角当时的心情及状态 。比如在与恐龙PK之后的胜利会让主角上下跳跃来表现他的雀跃,而在经历过几番决斗之后,主角耷拉着头慢步向前走时,那种筋疲力尽也让人一目了然,最终终于迎来了胜利灿烂的阳光,他向前奔去的时候加快了他动作的摆动,来表现他的兴奋与激动 。
剧本赋予的人物要求,大都是在行进中,所以人物的动作,走路、打斗占了很大的比例 。走路一共做了三个面向的人物走路动作,正面,侧面和背面 。在打斗的时候,会着重于表情的特写,表情丰富、夸张,让片子更添趣味感,也让人物更加生动起来 。画面感也随之丰富,有活力 。而一些特别场景,就会让人物的动作干脆利落 。比如主角遇到喷火恐龙,PK胜利之后的最后一场戏中,主角和恐龙同站在PK台上主角干净利落的一个拳击出手,恐龙便飞出了画面 。
(二)背景的处理
为了让人物在行进的过程中,让画面更丰富,背景也是不可忽视的一点 。注重背景的处理不仅让画面感更强,而且也加重了整个动画的趣味性 。比如海底的一场戏,当主角被鲸鱼吃进肚子里游走后,旁边的一条小鱼呈惊吓状续而加速游走,还有天空的一场戏中,主角的气球被扎破,后面的小鸟迅速飞走 。怜悯主角的悲惨下场 。我认为这样的处理方式使画面看上去灵活很多 。
(三)镜头的运用
按照《向前冲》分镜头的设定,在镜头的运用中主要是几个基本的镜头技巧 。1.摇镜头 。当摇镜头时,它在场景中从一个方向移到另一个方向 。从左到右摇或者从右到左摇,从上到下摇或者从下到上摇 。比如:第一个场景,主角从左走到右时,用的就是这种镜头,这个片子因为大都是主角在行进中,所以大部分镜头用的是摇镜头 。
2.推拉镜头 。推/拉镜头关系到对图像进行大小的缩放 。能对一个物体进行推镜头以观察某个特定的部分,也可以用拉镜头向观众展示全部的景象.对一个物体用推镜头,必须把舞台上的所有元素都以相同的速度放大.用拉镜头,必须缩小影像显示完整的图像 。此镜头主要运用于画面的特写部分 。比如:在夜晚的一场戏中,当主角进入到画面时,给的是主角的特写镜头,它看着前方头上出现三个问号,这时画面逐渐缩小,显现全景,这时画面中的大嘴怪出现,让大家知道发生了什么 。我们觉得这样的镜头能让故事看起来有一种悬念感 。

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