颔联集中表现了夔州秋天的典型特征 。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水 ， 在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀 。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声 ， 长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆 。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势 。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的 。
最后，颈联和尾联的视角回归微观，回到诗人个人身上 。颈联如是说到：万里悲秋常作客，百年多病独登台 。“悲秋”已让人黯然神伤，“万里悲秋”更是让人凄怆不已 。一个“常”字更是道出“万里悲秋”时常与我相伴，悲哀感之强烈浓重，令人心神寂寥 ， 无可排遣 。若从字面义来理解，“万里悲秋”时常常客居他乡，诗人不应是孤独的，而是有人陪伴的，所以与下一句“独登台”产生矛盾 。实则不然，且看诗人用字便知 。从一般用法来说，“作”连接抽象的事物，如作难、作废、作别，而“做”连接的都是能在实际生活中感知到的具体事物，如做作业、做工、做衣服 。“客”本是实际能感知到的具体事物，一般指“人”，诗人在这里用了“作”，不用“做”，令人疑惑，细细想来，是诗人用词巧妙之处 。“万里悲秋”是抽象的事物 ， 寄托诗人感伤情绪之景物是会令人心生孤独悲伤之感的景色，不是实际生活中具体的事物 ， 故不用“做” ， 而用“作” 。达到的效果是加深悲秋之感，更强烈浓重，只有“万里悲秋”与我相伴，我只能“独登台”，独在异乡的孤独惆怅感与深秋景色之荒凉凄冷水乳交融 ， 达到出神入化的境界，寄托诗人悲秋伤己的伤感情怀 。
诗人由秋及人 ， 有感而发，写自己年老多病，拖着残躯独自登上高台，那种异乡怀人的情感喷薄而出，心中苦闷跃然纸上 。尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯” ， 连用四个字“艰”“难”“苦”“恨”，组合在一起，极尽笔墨突出诗人内心的痛苦和郁闷程度之深，愁肠百结，愁绪万千 ， 以致于白了头发，伤了身体，失了流年 ， 壮志未酬身先老，悲秋之情 ， 愁苦之绪，绵延不绝，令人哀悸 。
诗前半写景 ， 后半抒情，在写法上各有错综之妙 。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔 ， 形、声、色、态，一一得到表现 。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意 ， 让读者用想象补充 。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔 ， 由异乡飘泊写到多病残生 。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源 。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上 。
此诗八句皆对 。粗略一看，首尾好像“未尝有对”，胸腹好象“无意于对” 。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中 ， 字字皆律” 。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者” 。它能博得“旷代之作”（均见胡应麟《诗薮》）的盛誉，就是理所当然的了 。
意思是：历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓 ， 衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯 。
出自唐代伟大诗人杜甫于大历二年（767）秋天在夔州所作的一首七律《登高》 。
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回 。
无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来 。
