中国舞最讲究什么,中国舞讲究基本功吗

舞蹈的萌芽和形成时间可以远溯到人类发展的洪荒时期,远远超出了人类的记忆范围 。中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别,还有着“戏曲之母”的美称,汉代时期宫廷艺人遣散后流落民间 , 与民间表演艺术“角抵戏”等等杂技相互结合交融,此时被并称为“百戏”,直至建国时期重新田野调查走访挖掘开发还原 。台湾甚至部分学者称其为“新·中国古典舞” 。
古典舞从其源来说,是古代舞蹈的一次复苏,是戏曲舞蹈的复苏,是几千年中国舞蹈传统的复兴 。十分明显,它的审美原则不是什么新发明,而是几千年中华文化的流传和延续,是用一根长线从古串到今的,这些原则非但在戏曲中可见,在唐宋乐舞中,在汉魏“舞戏“中 , 甚至在商周礼乐中 , 都能见其蛛丝马迹它的文化特征,就其流来讲,它是在原生物上生成的一个崭新的艺术品类,这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类,这个衍舞种是地道的中国货 。
节奏特点
古典舞在节奏上特点也很突出,这与我们民族音乐的特点是分不开的,我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏 , 一般表现为弹性节奏和点线结合的特点 。体现在节奏上多为附点(抻——赶)或切分(赶——抻)或是两头抻中间赶 , 或是两头赶中间抻,或是紧打慢做,或是慢打紧做等等 。因此,所形成的动作的内在节奏,诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等,从而产生我们特定的动律特点和韵律感 。
身法韵律的贯穿
身段课提炼的身法韵律是基训课必须加以贯穿的 , 而且要从基训的风格性、身体艺术表现力和技巧的民族性的高度在基训课中加以结合和运用 , 并逐渐形成基训教材中不可分割的一部分 。比如在动作中贯穿提、沉、冲、靠、含、腆、移的动律元素;贯穿呼吸的要求;贯穿节奏特点的要求;贯穿手、眼、身、法、步的要求 。例如对手的要求包括指、腕、肘、臂、肩的训练;一个是能力、幅度上的提、拉、抻、拔的功能素质训练;一个是意念、感受上的艺术素质训练 。只有这样才能提现古典舞的“神、气、韵” , 才能打破基训课的芭蕾化倾向及体操、杂技化的倾向;才能改变基训课在训练上的纯功能化和僵、死、板的倾向 。同时也解决了组合的语言性,以及让身法与民族技术、技巧的能力、素质训练结合起来 。
民族特性
(一)旋转的特点
1、中国古典舞基训中的旋转技巧,以拧倾形态的舞姿结构为主要特色,与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的 。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的 , 大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象,因此,动作长而舒展,延伸感强 。身体的带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调 。
而中国古典舞基训中的旋转 , 除了有直体旋转之外 , 很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转,特别是“倾”的平衡重心上的转,是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的 。所以动作显出婉转中的修长,急带腾空中的延续,以及旋转螺形的变化,如反掖腿仰胸转 , 后退侧身转 。
2、以腰带动转的特点,形成中国古典舞基训中转的起“法儿”的多种多样,而且多般是在动的过程中起的“法儿” 。如大掖步转、扫堂探海转 。
3、中国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强,有一部分民族舞姿转 , 可以说是身法的待续和夸张 。
4、民族舞姿转的流动性与复合性比较强,空间变化幅度大,比如有由下往上的转或由上往下的转 , 还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点 。
民族舞姿转的发展仅仅是个开始,还大有余地,还有很好的前景 。
(二)翻身的特点
翻身是我们得天独厚的民族技巧 。它的种类样式之多 , 变化之精彩,是任何一个国家,任何一个民族所无可比拟的 。
翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式,它是以腰为轴,身体在水平线倾斜状态下的翻转 。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态 。
1、民族性强
翻身这种技巧形式充分体现了古典舞的审美特征和动的特点,而且它和身法的结合也最紧密 。因此,它的民族性很强 。
2、形象性强
翻身在空间运动中形象鲜明,如“探海翻身”、“蹁腿翻身”等大幅度的慢翻身 , 在空间的弧线运动连绵圆润,犹如波浪起伏;“点步翻身”敏捷快速,急如闪电;连续“串翻身” , 像车轮滚滚,形象性很强 。
3、表现力强
翻身用各种不同的速度和节奏 , 不同的连接,不同的性格,产生不同的艺术感官效果,从而可以表现各种不同的感情和情调,如慢的连绵不断的翻身,表现一种缠绵悱恻的感觉;快速的翻身,表现干净利索或轻快俏皮;急速有力则表现英武刚健……
近年来,翻身有了新的发展,结构形式丰富了,加强了流动性和复合性,加强了对比性,除了性格刚柔、急缓、大小、快慢的对比,作为中国古典舞基训中技巧的训练内容和表现手段,它还可以有进一步的发展,更好地展现我们民族的民族特性 。
(三)弹跳的特点
中国古典舞基训中的弹跳,在用力的方法上要求轻、漂 , 要求运动过程中松紧结合,发力要集中,过程的速度要快,讲究“发力在根,用力在梢”,讲究“寸劲” 。
在弹跳方面,我们民族的特性也越来越明显,难度越来越大 。
1、把原来的民族技巧加以出新和加强难度 。
2、加强“身法”性:把地面的身法动作向空中发展 。在跳的过程中呈现拧、倾、翻、闪、展、腾、挪 。
3、空中的横向转体有了新的发展,这显示了我们民族技巧的特点和技巧性的加强 。
4、高低对比,起伏跌宕,对比鲜明是中国古典舞弹跳的又一特点 。
5、由于弹跳技巧的爆发力量,为弹跳技巧复杂性的发展提供和创造了条件,近年来在弹跳的复合技巧上有了大幅度的发展 。
6、在空中变方位也是古典舞跳跃的特点 。
7、弹跳和武功技巧相结合 。
【中国舞最讲究什么,中国舞讲究基本功吗】
无数的身法和技术是古典舞所要吸收的重要方面 。但其训练目的却不尽相同 。武术的训练是以技击和攻防为目的的,舞蹈的训练则是以塑造人物的形象、刻划人物的性格为目的 。

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