海报设计技巧，也不妨借鉴一下比如音乐激发，变化节奏和层次感，创造立体多维的视觉冲击 。下面是一些方法，可以帮助你将海报设计的更具有层次魅力 。
创造节奏
音乐通过一组音符的重复或变化而产生旋律 。当我们聆听音乐时，我们总不知不觉在留意每个音符的变化 。如果旋律优美 ， 那每当以后我们又听到这些节奏时，就会再次记起这些旋律 。
在设计中，节奏同样有这种效果 。当你将各个设计对象排列起来时 ， 你可以将这些对象处理得更有节奏感 ， 使观众不易忘记，并且更具感染力 。
重复节奏
重复节奏是指一组元素不断出现 。将各个元素排列起来但每个元素又有各自的不同就可以产生节奏感 。可以想象一下音乐的韵律：作曲家既可以创作出一组悠扬的旋律，又可以创作出急促的音乐 。其中的关键就是音符间的距离 。听众必须有时间在听到下一个音乐前有足够时间去吸收前一组音符 。
作为一个设计师，你可以在一张海报里将一个圆圈重复20遍 。将颜色、位置及圆圈里的对象重复可以产生“节拍”感，而其中各个元素的变化就产生吸引人的效果 。
【海报的设计你要掌握这四个节奏】
交替变化的节奏
在节奏变化的构图中，两个以上的元素互相变化从而产生一组排列的对象或图案 。就象两个歌手在合唱一首歌，两人轮流唱一部分 。如果你在设计中，图中的人物排成一排，你可能希望图中的模特儿的裤子(甚至肤色)能够有所变化以便产生一种节奏感 。
这种创作手法对于海报中的文字排版来说同样适用 。如果你使用两种字体或者两种颜色，你可以在文字里交替使用，以产生节奏感 。
注意这些交替变化的元素之间并不需要有太多的区别——就算是一点点不同就已经足够使海报变得吸引 。观众或许一下没有意识到具体的差别，但仍然可以吸引观众的眼睛 。
渐进节奏
在渐进节奏中，每一个变化都是逐渐产生 。对于节奏的延伸来说，这种构图可以使作品减少急促感 。比如，颜色的改变是逐渐增多(或减少) 。在视觉中的渐进变化就相当于歌曲中音乐由远至近渐渐增加或慢慢减弱 。
很多元素都可以创造出渐进的节奏——无论它们是图片或文字——它们肯定有一些是相同的，也是一些是有差别的 。你可以将一组相同的蝴蝶在构图中以对角线方式的排列，但每一只的颜色、大小或角度都略有不同，或者一组相同的文字以渐渐淡出的颜色组合，最终融入背景 ， 这些构图都可以创作出节奏感 。
渐进节奏可以使一张平面的海报产生一种层次感 。这种节奏使海报变得更有活泼及充满生命力 。
