动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力 。能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务 。动作设计的风格与造型风格息息相关，如果造型风格是夸张、漫画化的风格，动作设计也应是夸张与漫画化的 。
卡通动漫角色的动作设计是指对动画中的角色的运动状态进行设计，它包含角色的性格定位、动作特征定位等 。动作设计必须根据不同角色的运动过程，进行最具特征的格式设定，以使每一角色的性格得以充分与台理的体现 。在动漫设计上要体现出卡通的动作感也要实现他的感情传递 。
1、动作谈话的符号化浮现
家伙与家伙之间的交换，可能经过过程谈话跟动作两种道路，谈话是一种声音符号 ， 而动作是一种表意符号，并能超出谈话工效，超越国度与平易近族的鸿沟进行交换 。动画艺术重若是以动作来传情达意的 。动作设计重要方针是使年夜年夜都不雅瞧者可能心领神会，使其存在广泛意思的共性特点 。同时 ， 还必须从中找寻个性化的出格动作符号，这种在共性中卓越个性的动作设计是动作谈话符号化浮现的难点，也是关键点 。须要动漫设计者一心观察、揣摩、英勇取舍 ， 才干将糊口中长态动作提炼并缔造出既能正确达意，又令家伙耳目一新的动作符号 。【卡通动漫设计如何进行动作设计】
2、按全片艺术表现风格、节奏确定动作风格
角色动作风格的设计，除了要考虑角色间的差别，更重要的是必须统一在全片的整体风格之中 。因此，对角色的动作定位时，要对全片风格作充分思考 。所谓全片风格是一个综合的概念，比如美术设计、音乐、表演与节奏的风格等 。无论哪一种风格，它的整体定位都关系到其他细节的设计 。角色的动作设计是完成角色性格塑造的重要部分，既要使其个性突出，又不能游离于整体的风格之外 。
3、以人的基本结构、运动状态、规律为基点设计角色动作
动画的角色是多样的，许多是人以外的动物或其他生物，甚至将一些道具设计为具有生命的状态，如美国动画片《美女与野兽》中的茶壶、杯子、闹钟、蜡烛台、扫帚等都成为动画的角色，这些形象由于各自的结构不同，因而动作规律也随之不同 。但在动画中它们所表达的都是人类的情感，大多数动画形象是拟人化的角色 。所以，它们的表情、动作都应模仿人类的某些特征进行动作的设计，或把人的某些动作渗人这些非人的角色之中 。
数码技术发展越来越快，很多漫画作者也放下传统画笔，开始了创作效率更高的电脑作画 。目前大部分的漫画作品都来自于电脑绘画，动漫设计开始从全手工转向数码化 。
